Merde d'artiste

Le titre se réfère à l'œuvre emblématique de Piero Manzoni, dont les boîtes de conservation plaçaient la question du corps et de l'intime au cœur d'un dispositif conceptuel et provocateur. Dans mon travail, les liquides représentent ce geste de déstabilisation, mais en l'orientant vers une exploration sensorielle et mémorielle.

Le jeu expérimental des matières, leur viscosité, leur couleur et leur instabilité convoquent des sensations tactiles et visuelles proches des premières expériences de l'enfance. Comme l'a montré Serge Tisseron, les objets et les matières de nos premiers contacts sensoriels sont investis d'un rôle psychique fondamental : ils deviennent supports de projection, médiateurs de la découverte du monde, espaces de transition entre soi et l'autre.

Ainsi, mes liquides ne renvoient pas seulement à une provocation historique ; ils ouvrent un champ psychanalytique où l'expérience artistique réactive des strates archaïques de la perception. L'exploration de la matière liquide rejoue quelque chose de ce premier rapport au monde, entre plaisir et inquiétude, fascination et rejet. Dans ce déplacement, Mierda d'artiste devient non seulement un hommage à Manzoni, mais aussi un terrain de réflexion sur la persistance des expériences infantiles dans nos pratiques esthétiques et dans notre relation sensible à la matière.